Santa Sangre

Sobre el trabajo de la película Santa Sangre hay algunos comentarios que mes gustaría hacerles y que creo que fueron relevantes cuando leí sus trabajos:

Pía hablaba de cómo se manifestaba el inconsciente en los instintos agresivos del personaje principal al asesinar a las mujeres, lo que está claramente descrito. Encontré muy positivo que Ivonne, Pia y Julia plantearan la introyeccion de la madre en el personaje. Aunque todos podemos concordar que es una introyeccion patológica, psicotica, es introyeccion al fin y al cabo.

Francisco se centró entre las contradicciones de las pulsiones en Fénix, Eros y Thanatos, especialmente lo vio en las auto agresiones y la capacidad de salir de estas, es relevante comenzar a darse cuenta en el análisis de películas como al final nos movilizamos por deseos contradictorios y como eso al final nos muestra que los seres humanos estamos llenos de matices. También se refirió a su energía psíquica sexual (libido) y como esta influía en su conducta.

Ivonne destacó como los hechos del pasado interferían en las decisiones que Fénix tomó siendo adulto, en su desarrollo físico y psicológico, como hubo fijaciones en ciertas etapas del desarrollo psicosexual.

Ivonne también vio como mecanismo de defensa de Fénix la “conversión” que se muestra claramente en la incapacidad del personaje en hablar por mucho tiempo, desde la teoría psicoanalítica, lo mas probable es que la conversión de Fénix dijera relación a que hay algo de lo que él “no quiere hablar” simbólicamente hablando (y concretamente también)

Creo muy relevante la critica que generó Julia en torno al uso de la mujer dentro de la película y del psicoanálisis mismo, así como los símbolos fálicos son de gran importancia para la película, y son vistos de una forma erotizada

Daniela Campos Schwarze

Lucian Freud

Lucian Freud es un pintor y grabador Britanico, es nieto de
Sigmund Freud y uno de mis pintores favoritos. Les copio algo escrito sobre él:


-"Todo es autobiográfico y todo es un retrato, incluso si se trata de una silla". En las obras de Lucian Freud no hay vanidad, pero sí una extraña belleza. Para algunos muchas de sus descarnadas figuras son una muestra de crueldad.
-“Yo pinto a la gente no como es, sino como la veo".

Posar para él parece algo natural. Al hacerlo la gente se olvida del pudor y simple y llanamente pone a su disposición todo lo que tiene. Con ropa o sin ella, siempre ha pintado a quienes le son cercanos, sus padres, sus mujeres, sus hijos, sus amigos del Soho y el East End londinenses, otros artistas.
-"No uso modelos profesionales porque están tan acostumbrados a ser mirados que les ha crecido otra piel y cuando se quitan la ropa no quedan desnudos: su piel se ha convertido en otra forma de vestido".

También se expone a sí mismo sin miramientos. Como Rembrandt, Freud se ha autorretratado con obsesión a lo largo de su vida. Hoy tiene 85 años. En 1993, cuando entraba en sus 70 pintó su propia desnudez encorvada, parada sobre unos zapatones roñosos, hecha de decandencia, dignidad y un poco de locura.
Aspira a que sus modelos dejen salir el animal que llevan dentro. Considera que la desnudez facilita que instintos y deseos, tan evidentes en los animales, se manifiesten en las personas. Y es esa entrega total en forma de cuerpos aletargados, esa flacidez, lo que perturba a un espectador avezado a las composturas. Para Freud las emociones son inútiles si no pasan por el filtro del escrutinio. Requiere la presencia inmediata de los modelos, con los que establece una especie de transubstanciación.

Las miradas absortas de los retratados constatan una plácida divagación de los pensamientos y el esfuerzo por complacer la concentración requerida por el artista. Frente el expresionismo formal reclama la verdad de la expresión, de lo que resulta una intensidad obsesiva.

El artista a menudo ha sido víctima del falso pudor que quiere ver tras sus desnudos una mente perniciosa y degradada. Lo que más ha ruborizado a las clases recatadas han sido las pinturas de sus hijas, que posan desvestidas con total naturalidad. Lo que el artista busca es la máxima intimidad, totalmente alienada de cualquier pretensión erótica.

-“La manera en que las obras afectan al espectador tiene más que ver con su propia mirada que con la del pintor”. ¿Que les dice esto sobre la profesion que ustedes eligieron? ¿Creen que influyó en Lucian ser nieto de Sigmund?

Daniela Campos Schwarze

Freud

Sigismund Schlomo Freud (1856 - 1939), más conocido como Sigmund Freud, fue, como ustedes ya saben, el creador del psicoanálisis.

Comenzó su carrera interesándose por la hipnosis y su uso para tratar a enfermos mentales. Más tarde, aunque mantuvo en la terapia varios aspectos de esta técnica, reemplazó la hipnosis por la asociación libre (se acuerdan cuando hablabamos de decir "todo lo que se te viene a la cabeza"?) y el análisis de los sueños, para desarrollar lo que, actualmente, se conoce como «la cura del habla». Todo esto se convirtió en punto de partida del psicoanálisis.
Freud se interesó especialmente en lo que entonces se llamaba histeria, hoy en día trastorno de conversión según el DSM-IV (El DSM-IV es una forma de clasificar los trastornos mentales y nos referiremos a el en el próximo semestre.)

La primera de las aportaciones de Freud fue la elaboración de una teoría de la psique desde un punto de vista dinámico, en términos de conflictos, de interacciones y oposiciones de fuerzas. Este aparato psíquico estaría así compuesto de tres elementos:
1. Consciente: Su función es fundamentalmente perceptiva, registra la información procedente del exterior y también la del interior
2. Preconsciente: Comprende los pensamientos y vivencias que en un momento dado no son concientes, pero que pueden llegar a convertirse en concientes, cumple la función de censor o filtro, por medio de la crítica o represión, excluyendo los elementos inconscientes que pueden dañarle
3. Inconsciente: Comprende contenidos relacionados con impulsos innatos, sentimientos, deseos o recuerdos reprimidos La características central es que sus elementos son inaccesibles al sistema conciente. Es la parte más arcaica y al mismo tiempo la parte más próxima, a las fuentes pulsionales (mas instintivo) El sistema inconsciente, carece de edad cronológica , no conoce pasado ni futuro y si, solo presente.

Asimismo, Freud habla de tres sistemas funcionales, o instancias en donde buscó una explicación a la forma de operar de la mente. Propuso una estructura de la misma dividida en tres partes: el yo o ego, el ello o id y el superyó o superego.

El ello representa las pulsiones o impulsos primigenios y constituye, según Freud, el motor del pensamiento y el comportamiento humano. Contiene nuestros deseos de gratificación más primitivos.
El superyó, la parte que contrarresta al ello, representa los pensamientos morales y éticos. El yo permanece entre ambos, alternando nuestras necesidades primitivas y nuestras creencias éticas y morales. Es la instancia en la que se inscribe la conciencia. Un yo saludable proporciona la habilidad para adaptarse a la realidad e interactuar con el mundo exterior de una manera que sea cómoda para el ello y el superyó.

En la ilustracion de Matias Marano está claro que personaje es el superyo, el yo y el ello... pueden ver en los detalles que representa cada personaje? de que estan compuesto y que simbolizan?

Daniela Campos Schwarze